martes, 31 de marzo de 2015

"MISERERE", UNA MACHADA DE CUATRO: Jesús Echeverría, José Antonio Huarte, Carlos Gorritxo y Fermín Alonso

Carlos Gorritxo, muy ilusionado con la recuperación
del "Gran Miserere" de esta tarde en la Catedral

VUELVE A PAMPLONA 23 AÑOS DESPUÉS
GRACIAS A LA OPERACIÓN RESCATE DE LA FEDERACIÓN DE COROS DE NAVARRA

La Federación de Coros de Navarra recupera la tradición de interpretar el Miserere del compositor navarro Hilarión Eslava en la catedral de Pamplona durante la Semana Santa, y lo hará en una nueva edición crítica trabajada por el director Jesús Echeverría que dirigirá la producción y que cuenta con la participación de un coro compuesto por 130 coralistas, dirigidos por José Antonio Huarte, y la Orquesta Sinfónica Goya. El Miserere ha supuesto también la presentación del Coro de la Federación Navarra de Coros en la sala Mozart del Auditorio de Zaragoza.


El Gran Miserere de Sevilla, del compositor nacido en Burlada Hilarión Eslava, vuelve hoy a la Catedral de Pamplona donde no se interpreta desde 1992, y lo hace gracias al esfuerzo de la Federación de Coros de Navarra que ha realizado una nueva producción en base a la nueva edición crítica que ha trabajado el director olitense Jesús Echeverría. En la producción, aparte del coro de la Federación dirigido por José Antonio Huarte, interviene la emergente Orquesta Sinfónica Goya, con sede en el Auditorio de Zaragoza, y un plantel de solistas en el que participan niños solistas de la Escolanía Loyola de Pamplona, el tenor Thomas Bettinger, el barítono David Ortega y el contratenor Hugo Bolivar.
Esta coproducción ha supuesto le presentación, el pasado domingo 29 de marzo, del Coro de la Federación en el prestigioso Auditorio de Zaragoza, clausurando la XXXV edición del Ciclo de Introducción a la Música de la capital aragonesa en coproducción con la Orquesta Sinfónica Goya en lo que será el estreno en esta ciudad de la obra del compositor navarro. La producción se presentará también en el mes de noviembre en Burlada, localidad natal de Hilarión Eslava. El Concierto de hoy en Pamplona, Miércoles Santo 1 de abril, será grabado y se realizará la edición de un DVD de la nueva edición crítica del Miserere.




TIRANDO DEL CARRO CON UN GRAN EQUIPO

Hoy hemos querido pulsar la opinión del Presidente de al Federación de Coros de Navarra, Carlos Gorritxo, que tuvo la corazonada de impulsar contra viento y marea la escenificación del Gran Miserere de Eslava en Zaragoza y Pamplona. Toda una machada que habrá que calibrar con el tiempo y que es atribuìble a cuatro personas, extensivo a otras muchas que han hecho posible en tiempo récord reeditar esta obra grandiosa, de gran envergadura, que sólo en Sevilla sabían de qué va, hasta ahora, claro.




Esas cuatro personas no son otras que el director de la Orquesta Sinfónica Goya de Zaragoza, el navarro Jesús Echeverría que llevaba 15 años sin aparecer por Pamplona sin entenderlo nadie por qué cuando es persona queridísima y de la más alta consideración en el País Vasco y Aragón.




A José Antonio Huarte la Federación de Coros de Navarra, que preside Carlos Gorritxo, le concedió el "diapasón de oro", que luego se lo birlaron y se lo concedieron a Igor Ijurra en un feo gesto de la Federación Nacional. José Antonio Huarte en Zaragoza fue felicitadísimo el domingo por la actuación meritoria de su Coro de 130 voces, cogidas de aquí y de allí, menos tres del Orfeón para ser exactos. Podemos decir que el Coro debería llamarse "Los amigos de José Antonio Huarte" de todas las épocas.

Fermín Alonso, como Concejal de Cultura, es la cabeza visible del Ayuntamiento de Pamplona, que ha hecho una apuesta firme por la recuperación del "Gran Miserere" y ha valido la pena a tenor de la respuesta del público y la gran calidad de los intérpretes en su mayoría de casa.. incluidas las dos jóvenes sopranos Andrea Jiménez y Noemí Irisarri.y en el coro nombres tan sonoros como Andoni Sarobe o componentes de Voces Gaves y Corales de media Navarra. Precisamente Carlos Gorritxo acudió tarde a mi cita periodística por estar en el Ayuntamiento forzando el que la capacidad de la Catedral se amplíe al máximo de lo que den las medidas de seguridad, colocando sillas adicionales debajo de las columnas porque la gente, aunque no vea quiere oir el Miserere....



2.000 PERSONAS EN EL AUDITORIO DE ZARAGOZA 

-Magnífico el concierto de Zaragoza con 2.000 personas llenando el auditorio. Una coproducción exitosa por el alto presupuesto manejado por el  Ayuntamiento de Pamplona. El Director de la Orquesta Nacional de Burdeos, el gran Salvatore Caputo,   estaba en la capital maña y salió entusiasmado, comenta Carlos, satisfecho y  feliz por la experiencia vivida, en vísperas de volver a repetir en su tierra.

Carlos lleva unos días muy ajetreados por culpa del famoso músico de Burlada, que compuso un  "Miserere" casi impropio de la época de Semana Santa, casi trivial, que Jesús Echeverría ha tenido que acompasar a los tiempos,  urgando datos y partituras que se estaban perdiendo. Por eso Carlos no entiende cómo un director de su talla esté totalmente desaprovechado en Navarra.



-Además todo lo hace con cariño y respeto. Con su juventud es profesor de directores de orquesta fuera de Navarra y aquí llevaba 15 años sin aparecer hasta ahora con motivo del "Miserere".

Ni que decir tiene que Carlos  como el abajo firmante es un admirador indiscutible de José Antonio Huarte.

-No se ha negado nadie a la invitación a participar en el Coro, sabiendo que lo dirigía José Antonio. De todas las épocas, de todas las edades, de Pamplona y Comarca. Se oyeron unos "¡bravo!,¡bravo!  en Zaragoza alusivos al Coro, teniendo que salir a saludar al público Josè Antono en correspondencia.




Hay mucha ilusión puesta en el concierto de este miércoles en la Catedral de Pamplona. Y casi podemos decir que se va a quedar sin poder entrar más gente que la que permita el aforo, unas 1.200 personas. Más cómodo habría sido Baluarte pero como lo patrocina el Ayuntamiento, la iniciativa del escenario le corresponde por delegación al edil Fermín Alonso. A las 7 de la tarde se abren las "taquillas" para retirar las invitaciones, que pronto se cerrarán por el interés despertado.

En una próxima ocasión hablaremos del concierto en sí y de estos divos de la música en Navarra, que han sido valientes al apostar por la gente de casa y que van a hacer disfrutar de una obra inmensa como nos cuentan desde orillas del Ebro, muy cerca de la Pilarica por lo vivido el pasado domingo y que tendrá su repetición hoy miércoles en Pamplona.
A lasa 20 horas es la cita en al Catedral para los afortunados que puedan entrar. Estoy convencido de que el Ayuntamiento con esa dinámica directora de Cultura que es Teresa Lasheras sabrá dar con la fórmula de que otras 600 personas puedan acceder aunque no estén del todo cómodas, es igual...




LA LABOR DE UNOS ENAMORADOS DE LAS TRADICIONES NAVARRAS

ORQUESTA SINFÓNICA GOYA .

La Orquesta Sinfónica Goya se crea en 2013 con la intención de aglutinar a algunos de los mejores músicos de las generaciones más jóvenes en el inicio de sus carreras profesionales. La mayoría de sus miembros han formado parte ya de importantes orquestas como la JONDE, Joven Orquesta Gustav Mahler, EUYO, Joven Nacional de Holanda u Orquestas de Schleswig-Holstein y Verbier. La Orquesta Sinfónica Goya ha contado desde su nacimiento con el apoyo del Auditorio de Zaragoza y el patrocinio de FERSA bearings. La orquesta ha sido dirigida por los maestros José Vicente Pardo, Juan Luis Martínez y Miquel Rodrigo y ha interpretado obras de Beethoven, Mozart, Brahms, Sibelius, Verdi o Dvorak entre otros y realizado el estreno de una obra del compositor Sergio Giménez Lacima. En este periodo ha realizado 17 conciertos y se ha presentado en el Teatro Olimpia de Huesca y en el Teatro Campos Elíseos de Bilbao entre otros. El pasado mes de enero clausuró la XX Temporada del Auditorio junto al mítico pianista Ivo Pogorelich.


La Federación de Coros de Navarra, que preside Carlos Gorritxo,
 se ha apuntado un tanto con el rescate del "Miserere" de Eslava,
que va a encantar esta tarde a las 20 h. a los 1.500 privilegiados,
que logren una invitación en la taquilla de la Catedral

CORO DE LA FEDERACIÓN NAVARRA DE COROS

El Coro de la Federación Navarra de Coros/Nafarroako Abesbatzen Elkartea se creó como un nuevo y ambicioso proyecto de la Federación, con el fin de aportar una muestra Representativa de la música coral de Navarra. Se presentó de forma oficial en Diciembre de 2008. Ha trabajado con el coro, directores de la talla de Alina Orraca (Cuba), Electo Silva (Cuba), Eduardo Correa (Argentina), Javier Dameson (Argentina), Miroslav Kosler (Chequia), Aurelio Sagaseta ( España), Basilio Astulez, Cesar Carrillo (Venezuela) entre otros. En Agosto de 2010, realizó una exitosa gira de conciertos que le llevaron a Rusia, (Moscú, San Petersburgo) y Estonia (Tallin), bajo la dirección de su primer titular Carlos Gorricho Otermin. Fue dirigido también por el Maestro Ion Irazoki Zubieta.

JESÚS ECHEVERRÍA

De Olite, director. A los 23 años fundó la Orquesta de Cámara de Donosti. Ese mismo año obtiene una bolsa de estudios para estudiar Dirección de orquesta en el conservatorio de Viena con Julius Kalmar. Un año más tarde pasa el examen de admisión en la Royal Academy of Music de Londres, donde estudió Dirección. En 1988 comienza su colaboración con la Orquesta Sinfónica de Navarra. El año siguiente debuta con la Sinfónica de Euskadi. Durante su estancia en Londres fundó The European Sinfonia, orquesta con la que abre la programación de Compostela 93, con la novena de Beethoven con The London Philarmonic Choir, y Elena Obraztsova y Katia Ricciareli. Su última gira incluía conciertos en el Palau de Barcelona, en el Palau de Valencia, en el teatro Arriaga de Bilbao, Victoria Eugenia de S. Sebastián y en el Palacio de Festivales de Cantabria, donde recibió excelentes críticas por su interpretación de la 5ª de Beethoven y de “Pedro y el Lobo” de Prokofiev junto a Ovidi Montlior y Miguel Bosé. También ha dirigido la Sinfónica Nacional de Letonia y la Nacional de Rusia uniéndose a la celebración del centenario del nacimiento de Carl Orff. En el programa, además de Carmina Burana, se incluía el estreno absoluto de su obra para orquesta Elegía. Actualmente es profesor de Análisis de la Música Contemporánea y coordinador de Estudios Orquestales, en Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco), y el director titular de la Orquesta Civitas Musicae,

 JOSÉ ANTONIO HUARTE 

Director de coro Estudió la carrera de Armonía, Composición, Fuga y Contrapunto con Don Fernando Remacha. Amplió estudios de gregoriano con Eugene Cardine y de dirección con el maestro Roberto Benzi. Su trayectoria coral se inicia con la dirección del Otxote Iruñako Zortziak En 1969 funda la Capella Clásica de Pamplona. También funda el Doble Quinteto Mixto y dirige la Coral Universitaria de la Universidad de Navarra. En 1966 es nombrado subdirector del Orfeón Pamplonés, al cual pertenecía como tenor del coro desde la etapa de Martín Lipúzcoa. En 1973 es nombrado director de la institución, cargo que desempeñaría hasta 1993. Convierte al Orfeón Pamplonés en una de las masas corales más prestigiosas del mundo. Con la Ensemble de Cuivres d’Aquitaine (conjunto de metales de la Orquesta Nacional de Burdeos) estreno en España los Catulli Carmina y los Carmina Burana en su versión original. Ha dirigido en el Teatro Real y Auditorio Nacional, Festivales de Avignon, Vaison de la Romaine y Orange, Mayo Musical de Burdeos, Quincena Musical Donostiarra, Teatro Victoria Eugenia, Lisboa, Oporto, Barcelona; Toulouse; Pau, etc. Ha dirigido durante 10 años al Coro de Voces Graves de Pamplona dando conciertos en Madrid, París (Saint Chapelle), Santa Cruz de Tenerife, Zaragoza, Teruel, Valladolid o Dax.

lunes, 30 de marzo de 2015

LA JOTA NAVARRA PIERDE UNO DE SUS ESTANDARTES, VITORI FLAMARIQUE




La jota navarra y en concreto Tafalla, su localidad natal, se ha quedado un poco huérfana al tener conocimiento del fallecimiento de Vitori Flamarique, la jotera que junto con su hermana Encarna formaron el mítico dúo Hermanas Flamarique.
Recordar a Vitori en estos momentos implica recordar también a  su  hermana Encarna, compañeras inseparables de carrera artística y de vida.
Nacida en 1929, fueron las primeras mujeres en cantar la Jota navarra en un escenario y esto ocurrió en noviembre de 1948, en el desaparecido Teatro Gorriti, donde interpretaron las únicas jotas que se sabían: “Cuando rezas el rosario” y “Las cuerdas de su guitarra”, según recoge Jose Mari Esparza en su Historia de Tafalla. En 1955 marcharon a Venezuela a trabajar y allí también dejaron huella de sus interpretaciones en los Teatros Nacional y municipal de Caracas, tal y como relata su hermano Pedro Mari en Músicos y Música en Tafalla, de los Cuadernos de Cultura Tafallesa.





En 1971 participaron en la inauguración de la primera Casa de Cultura cedida por la CAN en su edificio de la carretera general, en un acto presidido por Amadeo Marco, presidente por aquel entonces de la Diputación Foral y las autoridades habituales. En 1973 promovieron, con patrocinio de Diputación, la primera Escuela Oficial de Jota Navarra que en 1988 pasó a denominarse “Hermanas Flamarique” y que, a día de hoy, continúa con su labor de cantera de la que han salido grandes campeones y campeonas. Vitori y Encarna crearon un estilo propio de interpretar la jota, reconocible al instante,  y acompañadas de otros joteros locales, alternaron las jotas y variedades con otros músicos y humoristas tafalleses. Vitori, junto con su inseparable hermana Encarna, recibió multitud de homenajes en su tierra y fuera de ella y pasearon la jota como nadie por festivales y escenarios de aquí y de Sudamérica. El útimo galardón lo recibieron de manos del Gobierno de Navarra al otorgarles el Premio Príncipe de Viana la Cultura por ser “ un exponente vivo de la Jota navarra, cantada por ellas con fuerza y sensibilidad, que transmite energía y emoción”.
A lo largo de su carrera artística grabaron nueve singles y cuatro long play de los que luego fueron saliendo diversos cassettes que despertaron emociones  en todas las personas que escuchaban una y otra vez aquellas interpretaciones para  aprender no solo las jotas sino su modo de interpretarlas.

LAS HERMANAS FLAMARIQUE

 


NOS HA DEJADO VITORI FLAMARIQUE


El mundo de la jota ha recibido un mazazo, ésta semana nos a dejado tras una larga enfermedad Vitori Flamarique la que con su hermana Encarna formaron el grupo jotero más importante de Navarra.





De una familia eminentemente musical comienzan a cantar muy jóvenes en su Tafalla natal en el año 1948, posteriormente ya llenan el Teatro Gayarre en unos Festivales organizados por los Amigos del Arte, continúan actuando por Navarra y España y cruzan el charco para cantar en las Américas de habla hispana, siempre a dúo, siempre sin micro y siempre dándolo todo.





En el año 1973 pasan a dirigir la primera Escuela de Jotas de Tafalla y siguen con ella hasta 1985 en que le pasan el testigo a Carolina González, en 1988 se despiden del mundo de la jota en una Festival celebrado en Tafalla y también a partir de ese año la Escuela de Jotas de Tafalla, pasa a denominarse Escuela de Jotas Hermanas Flamarique, durante su carrera musical contaron con la ayuda de su hermano Pedro María, sacerdote y un magnífico compositor de jotas.
Descanse en Paz.




EL GRUPO "CANTANDO EN EL TIEMPO", QUE DIRIGE JOKIN IDOATE, VA DEFINIENDO SU COREOGRAFÍA PARA EL GAYARRE



CARLOS IRIGOYEN,  EL FICHAJE DEL AÑO

El dinámico director del grupo "Cantando en el tiempo" estaba ilusionado con hacerme una distinción, un gesto, un regalo sincero que le honra. Quería que en una de las piezas de las que me había pedido el guión, en concreto  "Tema de Lara" de la película "Doctor Zhivago" hiciera yo la melodía principal con la bandurria. Recordaré a los seguidores de este blog que la película rusa dirigida por David Lean se estrenó en 1965 y que este drama épico obtuvo 5 premios Óscar y 5 globos de Oro estando considerada en
Estados Unidos la octava película más taquillera de todos los tiempos.




ESTAMOS ANTE UN ARTISTA DE LA PÚA

Agradecí el bonito gesto a Jokin Idoate pero manifesté que ese día yo no me debo a mí mismo sino a los demás por llevar el peso de la organización de la gala. y le encaminé los pasos hacia el mejor bandurria de Navarra, como al película, uno de los mejores bandurrias de todos los tiempos en Navarra si no el mejor.
Primer ensayo de "Cantando en el tiempo" con el concertino Carlos Irigoyen y me manda un correo Jokin diciendo: "exitazo en la primera toma de contacto con el fenómeno de la púa.Ya puedes anunciarlo en el programa  como colaborador especial de nuestro grupo"...
Jokin: vete preparando el talonario que este fichaje te va a salir más caro que Neymar a Bertomeu...




NUEVAS FÓRMULAS IMAGINATIVAS

Mientras tanto el grupo, que encandiló el pasado 29 de junio en el Gayarre por su originalidad y presentación sigue ensayando para sorprender el 7 de junio próximo con nuevas trazas, con nuevos motivos, con otras fórmulas imaginativas.




Ofrecemos unas imágenes de alguna  de las últimas actuaciones, en concreto en la Casa de Misericordia  donde empiezan a lucir otras formas escénicas y diferente coreografía.



domingo, 29 de marzo de 2015

"LOS COMPADRES" PRESENTAN SU NUEVA PÁGINA WEB Y VÍDEO PROMOCIONAL


Entra en Google: www.cuatrocompadres.com
Los Compadres Sólo otro sitio de WordPress


SUS PRIMEROS 20 AÑOS YA SON HISTORIA PASADA, VIVIDA DE FORMA GLORIOSA, QUE CUENTAN EN LA NUEVA PÁGINA WEB


HACEN BALANCE DE SITUACIÓN EN UN PRECIOSO VÍDEO QUE ANUNCIA SU NUEVO PERFIL Y RENOVADO REPERTORIO

CON LA DESAPARICIÓN TEMPORAL DEL GRUPO "SOBREMESA" SE QUEDAN EN LO MÁS ALTO DE LA POPULARIDAD Y SIMPATÍA

LES VEREMOS EN ACCIÓN EN EL TEATRO GAYARRE EL 7 DE JUNIO CERRANDO EL FESTIVAL DE RONDALLAS COMO HACE NUEVE AÑOS  EN QUE ACTUARON POR PRIMERA VEZ






YA SON PARTE DEL PAISAJE AMABLE DE PAMPLONA



El grupo pamplonés Los Compadres se funda en 1993 por unos amigos con una pasión en común: la música. Tras adquirir formación vocal e instrumental, entablan una gran amistad durante sus años universitarios a raíz de su ingreso en la tuna universitaria. Terminados sus estudios y compaginándolo con sus actividades profesionales, deciden poner en marcha un proyecto musical que les permita seguir disfrutando de la música.

En la actualidad el grupo está formado por: 



Angel Ardaiz: Guitarra y voz.
Mikel Ugarte: Bajo acústico y voz.
Toño Sastre: Requinto, guitarra, charango y voz.
Carlos Medrano: Percusión, saxofón y voz.

Los Compadres han actuado con asiduidad en los principales escenarios de Navarra, La Rioja, País Vasco, Sur de Francia... Cabe destacar conciertos en marcos como la Semana Grande de San Sebastián, el pabellón Mendizorroza de Vitoria, Aste Nagusia de Bilbao… En enero de 2006 actúan por primera vez en el Teatro Gayarre de Pamplona, logrando un gran éxito de público y crítica.


TRES MINUTOS DE FANTASÍA PROMOCIONAL
N0 DEJÉIS DE VER ESTE PRECIOSO VÍDEO

sábado, 28 de marzo de 2015

RONDALLAS DE ANTAÑO: BRISAS NAVARRAS DE TUDELA



UNA RONDALLA QUE DATA DE 1971

La existencia de grupos de personas que cantaban las “Auroras” en Tudela viene de lejos y fue una costumbre bastante arraigada hasta los años cincuenta.
El grupo actual está formado por la Rondalla “Brisas Tudelanas” y por un grupo de cantores, mujeres y hombres: en total, treinta y siete personas.
El nacimiento de la Rondalla “Brisas Navarras” tuvo lugar en el año 1971. En 1981 decidió tomar como objetivo prioritario la recuperación de las Auroras de Tudela y de su canto por las calles de la ciudad, práctica desaparecida hacía ya 30 años.
Por muy distintas razones, de todas las Auroras antiguas únicamente se pudo recuperar la de la Inmaculada. El año 1981 se cantó esta antigua Aurora, alternándola con otra, cuya música estaba extractada de la zarzuela “La tarde del Cristo”, y con letra de Jesús Ramírez y J. Javier Marín. El texto era una rogativa por la pertinaz sequía de aquel año.





Para elevar el folklore
de nuestra tierra navarra
en Tudela y con su nombre
nació Brisas Tudelanas.
Comienza con pasodobles
pasacalles, jotas, dianas
en sus cien primeras noches,
¿qué más tocó la rondalla?
La condesa, mejicanas,
el barquero de memoria
y sin papel las guitarras.
Fueron tiempos que les honran
de ilusión y muchas ganas
que en el recuerdo se borran
Pero no estaban contentos 
los de Brisas Tudelanas.
Un profesor, un portento
que Marto Resa se llama,
aplicó a los instrumentos 
los líos del pentagrama 

y las piezas de concientro
salieron que ni bordadas.




Los que hoy son “Navarra Canta”
fueron también compañeros 
en esta segunda etapa,
hoy por otros derroteros
llevan Navarra en el alma
y también nuestro recuerdo.
Aurora el día de Reyes
también para los que se aman
no le falta a San José
ni a Jesús que se levanta
Le cantaremos al Cristo
y a nuestra abuela Santa Ana
al Pilar, Santa Cecilia
y a la Madre Inmaculada
Rescatamos para el pueblo 
con nuestra alegría sana
esa vieja tradición
los de Brisas Tudelanas
esperando que no falten
devotos en las ventanas.






Y DE PREMIO BOTELLAS DE MARCA

A lo largo del año y especialmente en fiestas entrañables las rondallas llenaban espontáneamente de alegría e ilusión pueblos y ciudades de Navarra.
"Brisas Navarras" de Tudela es una rondalla nacida del alma del pueblo a base de entrega y sacrificio. Gentes sencillas con alma grande. Cuenta Dionisio López: "todo empezó en el seno de un grupo de amigos a quienes se nos había metido entre ceja y ceja aprender a tocar instrumentos de pulso y púa y formar una rondalla. No pasaría de una docena de chavales entre guitarras, bandurrias y laúdes. Se bautizó con el nombre de "Brisas Navarras". Un buen día nos lanzamos a la calle tocando un brioso pasacalle. Hacía años que nos salía una rondalla por lo que la acogida  fue memorable. Fruto de esa primera noche fue el obsequio de un centenar de botellas de todas las marcas, que guardamos en nuestro cuartel general.




La primera jota fue para santa Ana, en la voz de "el Cholico":

Se baña el sol en el Ebro,
baña el Ebro a la Mejana,
bañan el Ebro y el sol
a mi Patrona Santa Ana.




En la Plaza San Jaime cantamos esa noche de Navidad:

Al compás de alegres notas,
de bandurrias y guitarras,
la salud con sus jotas
la brinda Brisas Navarras.




En la puerta del popular cañicero Baldomero el cantamos:

En esta casa que estamos
hay en la puerta un letrero,
que me invita a saludarle
al bueno de Baldomero.





En la plaza San Nicolás les obsequiamos con este letrilla:

Calle de don Pedro Ortiz,
ya puedes estar ufana,
pues ves pasar a las mozas,
cuando van a la Mejana.





En la calle Santa Cruz eran esperados con tostadas de ajo, vino y dos botellas de coñac. pero de todas las jotas cantadas en esa ronda inaugural la que mas emocionó decía así:

Ésta sí que es plaza, plaza,
hermosa Plaza de los Fueros,
donde jugué yo de "muete"
a la bola y al corruelo.





(PRÓXIMO CAPÍTULO: CORELLA)

viernes, 27 de marzo de 2015

RONDALLAS DE ANTAÑO: PERALTA


PERALTA, LA CAPITAL DE LA JOTA NAVARRA



Una antigua estrofa resaltó así la solera proverbial de la jota de Peralta: 


Pamplona puede llamarse 
la capital de Navarra; 
pero tocante a la jota, 
la capital es Peralta.

 Fama que el Ruiseñor Navarro, Raimundo Lanas, pregonó a los 4 vientos: 


Peralta la de la jota, 
la de los ajos Corella, -
Lodosa la del Canal, 
la de las rosas Tudela.





El músico peraltés don Octavio Castillo recuerda así las rondallas de su época moza: "Allá por los años de 1910 se formó en Peralta una rondalla que seguiría dándonos a los peralteses la fama antigua de buenos joteros. Aunque muchos no podamos hacer honor a la misma. Esta rondalla la componían los guitarristas Teodoro Castillo, Escolástico Valencia, guitarrico; Angel Larraz, guitarrico; Gregorio Martínez, Tiburcio Larraz y Blas Pasarín. Este falleció a la edad de 41 años. Y como joteros: Demetrio Chueca, Ángel Martínez Malo, José M.ª Campo, José Urroz, Eduardo Alonso y Paulino Moreno" .





ANTE EL REY ALFONSO XIII

Esta rondalla «comienzos de siglo» llevó el nombre de Peralta por toda la geografía hispana. Cantó en Pamplona para el Rey Don Alfonso XIII. Pero cuando ya sus componentes comenzaban a declinar, salió otra que mantuvo con ella su «picadillo»: la de don José Blasco Esain. Músicos: José Blanco, guitarrista y director; Tiburcio Larraz, guitarrista; Jesús Ibáñez, laúd; Hilario Barcos, bandurria. Joteros: José M.ª Alonso, Jesús Chueca, Juan Irigaray, Teodoro Villar, Juan Falcón, M.ª Jesús Pérez, Pilar Palacios y Silvia Alonso.
Esta rondalla, además de recorrer varios pueblos cercanos, tuvo varias actuaciones en Pamplona. Concretamente en el Teatro Gayarre, Teatro Olimpia, Frontón Euskal-Jai, donde en un concurso consiguió nuevos premios; «Radio Requeté», Casino Eslava... A los pocos años salió una pequeña rondalla que dirigía Rafael Valencia Irigaray, en la que también cantaba su esposa, doña Josefina Bermejo. 





NOMBRES PARA LA HISTORIA

En 1951 surgió con fuerza otra: la de los músicos Vicente Castillo, Blas Asín y Angel Villafranca, este último también jotero. Como joteros destacaban Bernardo Osés, Jacinto Antomás, Teodoro Osés y Nieves Cabeza. ¿Cuál sería el resumen y nombres de los joteros de las tres épocas de la jota peraltesa durante este siglo? 
Primera época: Demetrio Chueca, Angel Malo, José M.ª Alonso. Jesús Falcón, M.ª Jesús Pérez Osés, Pilar Palacios, Silvia Alonso, María Tapiz Díaz, Juana Pascual, Andrés Echeverría, Máximo Cortés. Segunda: Nieves Cabeza, Bernardita Irigaray, Angel Villafranca, Rafael Valencia, Josefina Bermejo, Luis Busto, Eduardo Martínez, Teodoro Osés, Bernardo Osés y Jacinto Antomás. Nombres de los de ahora: Emilio Bermejo, Domingo Resano, Ignacio Resano, Antonio Calvo, Julián Casas, José M.ª Campo, Andrés Echeverría, Rafael Busto, José M.ª y Pedro Jesús, Consuelo y José M.ª Pérez, Juan José y Javier Ruete, María Carmen Busto, Gloria Bermejo Casarejos, León Cortés, Julián Silvestre, Gregorio Resano, Herminio Rubio, M.ª Luisa y Pedro Jesús Zabal, Genaro Redín, José Antonio Perfecto, M.ª Antonia Asín, Jesús M.ª Irigaray, Dolores Echeverría, Victoria Orduña, M.ª Carmen Osés Tapiz, Ana M.ª Osés Tapiz, Josefa Lezaun Tapiz, M.ª Teresa Pascual y Petra Tapiz.




CONTRATADOS EN GUADALAJARA 

En 1951 la Rondalla de Peralta fue contratada por el Ayuntamiento de Guadalajara para dos días de actuaciones. De ahí marcharon a visitar Madrid, dándose una vuelta por el Hogar Navarro, donde después de  escucharles cantar les dieron alojamiento gratuito, lo que tuvo mucho eco.
Después de esta salida con tanto éxito adquirieron fama y fueron contratados por los pueblos vecinos, lo que dio un nuevo impulso  a la jota y una gran ilusión para formar nuevas rondallas.
A la vuelta e Madrid, bajo la dirección de José Blasco se formó una rondalla juvenil, pues el mayor contaba 19 años.
Para recaudar fondos con destino el Centro Parroquial se formó un grupo de teatro y un combinado de  rondalla con joteros, mezcla de juventud y veteranía que recorrió de gira pueblos como Funes, Corella, Santacara, Arguedas, Marcilla, Milagro, Larraga, Valtierra, Caparroso, además de Peralta, contabilizando un total de 24 funciones.
Tras esta gira quedó un grupo, que se tomó la música en plan profesional, lo que supuso el final de la rondalla. Aquí quedaron los mejores para las memoria histórica, nombres como Ramiro Barcos, Vicente Larraz y Ángel Blasco.
Por los apellidos se nota que la jota como la rondalla va de padres a hijos como la mejor herencia.





Recordando los joteros de Peralta describía Ignacio Baleztena: "El famoso cantador de Peralta, Demetrio Chueca, reunía a sus inigualables apitudes de jotero, las de un fácil improvisador. Chueca creó escuela en Peralta de ese difícil género".
En el concurso de jotas celebrado en Peralta en 1929 Jose Pérez Antomás cantó:


Gloria a nuestra villa hermosa,
siempre tan noble y bizarra,
es la más brillante rosa
de la huerta de Navarra.

José Urroz con ésta merece ser incluido en la antología de joteros de Peralta:


De los ancianos la jota
la cantaba "Navarrico"
y después Demetrio Chueca
y ahora la canta "el Matico"

El jesuíta Gumersindo Arzoz, desde Cuba, pone el remate con estos versos:


La jota nació en Peralta
y en Peralta se cantó,
por eso los peralteses
la cantan mejor que yo.



(PRÓXIMO CAPÍTULO: BRISAS NAVARRAS DE TUDELA)