"CANCIONES DE SIEMPRE", UN GRUPO DE BARAÑÁIN CON SOLERA

TRAS 5 AÑOS DE ANDADURA...¡AL GAYARRE! 

 Ayer actuaron en la Casa de Misericordia y les queda por hacerlo en Alfaro y en la Javierada del dolor 

Habaneras, rancheras, jotas, boleros... la lista es larga, pero se puede agrupar perfectamente bajo el nombre de “Canciones de Siempre”. De hecho, así es como se bautizó este grupo, que se constituyó en 2008 y que, a lo largo de estos casi cinco años, se ha forjado un hueco en el ámbito cultural de Barañáin, aunque sus actuaciones le llevan también a Pamplona, la Comarca y otros pueblos de Navarra. Pili Álvarez es la directora del grupo, que está integrado por cerca de medio centenar de personas entre los 50 y los 65 años. “Como nos gusta decir, somos un grupo con solera”, comenta. 

En Youtube les puedes ver y escuchar:
 "Niña de Puerto Rico" 
"Parranda larga"
"Amor que vienes cantando"
"Salve rociera"
"Viejos amigos"...

PILI ÁLVAREZ ES LA DIRECTORA

En teoría, la formación de esta agrupación debería haberse producido antes de 2008, pero una lesión impidió que Pili la pusiera en marcha. “Una vez que se recuperó, le tuvimos que insistir mucho para que volviera a retomar el proyecto que tenía en mente. Yo la conocía del grupo de auroros y, al final, todo llegó a buen puerto”, explica Ignacio Labairu. Desde luego, la propuesta fue bien recibida porque, tras empezar con cerca de 15 miembros, el buen hacer y el entusiasmo que demuestran ha convencido a muchos más. La mayoría, además, son de Barañáin. “Tenemos muy buen ambiente, un ambiente sano que enseguida engancha a quien pasa por aquí. Parece que esta sintonía se ha ido contagiando y el grupo ha crecido. Lo formamos gente muy diversa, pero que conecta sin ningún problema y luego eso lo intentamos transmitir al público”, comenta su directora.

ENSAYAN EN EL COLEGIO LOS SAUCES

Ensayos El colegio Los Sauces-Sahats es su lugar de ensayo dos días a la semana. No dudan en “meter horas” para conseguir sonar cada vez mejor. Además de las voces, el grupo cuenta en la actualidad con 11 guitarras y dos acordeones. “Una de las cosas positivas es nuestro equilibrio en cuanto a voces masculinas y femeninas. Eso sí, nos gustaría contar con algún acordeonista más”, indican. Para sumarse a “Canciones de Siempre”, tan sólo hay que tener algo de oído y voz y gozar de afición por la música. Su última actuación en Barañáin tuvo lugar este jueves día 22 de enero en la Casa de Misericordia de Pamplona dentro del ciclo navideño.. “Actuamos en residencias de ancianos, clubes de jubilados, lo hemos hecho también en la tómbola de Cáritas, en la Javierada de los enfermos, en diferentes pueblos...”, enumeran. 

REINA UN GRAN AMBIENTE

“La gente es muy constante a la hora de acudir a los ensayos y ése es el mejor síntoma de que se sienten bien y de que les gusta. Tratamos siempre de ir ampliando repertorio, de cantar con gusto y sensibilidad y de crear complicidad con el público. A mí me encanta establecer una comunicación de verdad con ellos y, estando en un grupo como el nuestro, podemos permitirnos el lujo de interactuar de una manera muy directa”, desvela Pili Álvarez. Para ella, ponerse al frente del grupo también supone un reto. “He estudiado canto en la Escuela de Música de Barañáin, tengo cursos de canto y música y soy jotera, pero no había hecho nada de dirección. Tanto al principio como ahora, después ya de unos años, sigo sintiendo el mismo respeto y responsabilidad”, confiesa. 

LA INVITACIÓN A ACTUAR EN EL GAYARRE ES EL PREMIO A MUCHAS HORAS DE ENSAYO  Y  HABER HECHO DE LA MÚSICA EN LA EDAD DE JUBILACIÓN 

ALGO MÁS QUE UN SIMPLE ENTRETENIMIENTO CON ESTE LEMA: DISFRUTAR HACIENDO DISFRUTAR

Para su buen funcionamiento, el grupo ha creado distintas comisiones con el fin de repartirse las tareas y de que todo sea más fluido. Algunos se han animado a aprender a tocar la guitarra y, además, gozan del privilegio de que uno de sus integrantes, Luis Gila, componga canciones. De hecho, ha escrito una con el título “Canciones de Siempre”.

EL GRUPO "CANCIONES DE SIEMPRE" ES UN EJEMPLO DE ILUSIÓN. NO IMPORTA LA EDAD, IMPORTA LA MÚSICA PORQUE REGENERA 

LA MENTE Y OXIGENA LOS SENTIDOS.

Para que el grupo se haga la idea de lo que les espera les ofrecemos la grabación 

de la última Gala de Rondallas en el Gayarre el pasado mes de junio en este enlace:

Homenaje a Julián Aranaz en teatro Gayarre. XIII concentración rondallas de Navarra 29 junio 2014

Esta es la grabación que hicimos el domingo 29 de junio en el teatro Gayarre de Pamplona con motivo del homenaje que se rindió a nuestro jotero más ilustre, el maestro Julián Aranaz. Este homenaje formaba parte de la XIII concentración de rondallas de Navarra. Y también tuvo lugar el memorial Manuel Turrillas.
Ángel Inda presentó el evento con un gran acierto. Se hizo la entrega del testigo jotero a Rafael González el cual cantó una jota compuesta por Julián Aranaz. Fermín Alonso, concejal de cultura de Pamplona, hizo entrega del pañuelico de honor de Pamplona a Julián y un pergamino especial de la ocasión. Después cantaron en honor a su padre José Manuel y Rocío, junto con los demás componentes del emblemático grupo Alma Navarra. Cantaron varias jotas compuestas por Julián Aranaz, que desde un lateral los miraba embelesado.
Posteriormente Elena Leache dio paso a la siguiente fase del programa. Cantaron las escuelas de jotas dirigidas por Diego Urmeneta y posterior él recibió el premio "Manuel Turrillas", que fue entregado por el hijo del gran maestro pamplonés de adopción, José Luis Turrillas. Después actuó el ballet Embrujo, de Pradejón. Y le siguió el coro y rondalla de San Jorge. Luego cantó con sus voces prodigiosas el grupo “Cantando en el tiempo”, con su director Jokin Idoate. Le siguió la rondalla Jus La Rocha, dirigidos por Conchi Andueza. Y finalizamos grabando un poco a la orquesta Plectrum Gaditanum.

ASOCIACIÓN "LOS AMIGOS DEL ARTE", A TRES AÑOS DEL CENTENARIO

LA ASOCIACIÓN "LOS AMIGOS DEL ARTE" DE PAMPLONA A LA QUE PERTENECE LA ORQUESTA PAULINO OTAMENDI ES UNO DE LOS 90 PROYECTOS  DE INTERÉS SOCIAL `QUE PUEDEN APADRINAR LOS CIUDADANOS Y LAS EMPRESAS A PARTIR DE ESTA FECHA. UNA BUENA OPORTUNIDAD PARA SACAR ADELANTE SUS PLANES CULTURALES. NUESTRA ENHORABUENA A LOS PRESIDIDOS POR ÓSCAR CASTILLEJO Y EL DESEO SINCERO DE QUE UN DÍA NO LEJANO PUEDAN DISPONER DE UNOS LOCALES MÁS A TONO CON SU HISTORIA Y RESULTADOS

UNA ASOCIACIÓN MUSICAL FUNDADA EN 1918

La Asociación Musical “Los Amigos del Arte” se fundó en Pamplona en el año 1918, con la finalidad de promocionar la música en sus diferentes manifestaciones: conciertos, conferencias, escuela de música, donde se enseña lenguaje musical, bandurria, laúd y mandolina. Sus locales estuvieron situados en el conocidísimo Palacio de Condestable hasta que tuvieron que abandonarlo para su rehabilitación. Hoy en día se encuentra en alquiler en una bajera de la plaza Monasterios de Navarra, donde pueden practicar la actividad que les ha hecho ilustres; la música. En “Los Amigos del Arte” se ha formado mucha gente, tanto músicos como personas y aún lo siguen haciendo.

Prestigiosos directores han conducido a esta Agrupación, tales como: Paulino Otamendi, Alfredo Lumbreras, Saturnino Sorbet, entre otros.

La Asociación Musical “LOS AMIGOS DEL ARTE” organiza anualmente desde el año 1998 el denominado: FESTIVAL DE MÚSICA DE PLECTRO “CIUDAD DE PAMPLONA”. Ha organizado el CICLO INTERNACIONAL DE MÚSICA DE PLECTRO “NAVARRA 2001”, “AGOSTO 2002”, “AGOSTO 2003” y “AGOSTO 2004”. Asimismo ha organizado el “CURSO DE PÚA” 2001 y las “CLASES MASTER DE PLECTRO” 2003, 2004, 2005, 2008, 2009, 2010 y 2011. Además se ha realizado una actividad de “DIDÁCTICA DE LA MANDOLINA” en la anualidad 2009.

Una asociación que que se ha dedicado desde sus comienzos a la difusión de la cultura musical en nuestra ciudad, a través de los instrumentos de Plectro, instrumentos de cuerda que se tocan con púa.

Durante mucho tiempo, fueron muy conocidos por su participación en las “Sampedradas”, rondas que se hacían por las calles de la ciudad, interpretando música del folklore navarro y jotas. Esta costumbre se mantiene todavía, pero los Amigos del Arte, dejaron de participar en ella, allá por el año 1984.

Desde sus comienzos,  y ahora sobre todo, se dedican a dar conciertos de música clásica, medieval o barroca, allí donde se les reclama, y al ser una de las pocas asociaciones musicales que mantiene convenios tanto con el Ayuntamiento de Pamplona como con el Gobierno de Navarra, ensayan en sus locales durante todo el año, lo que hace que la Orquesta “Paulino Otamendi”, que es como se llama dentro de la Asociación Amigos del Arte, sea una de las mejores de todo el estado en esta disciplina.

Como decimos, además de los conciertos de convenio, también hacen intercambios, lo que les ha llevado a actuar en escenarios de Córdoba, Valencia, Murcia, Barcelona, Valladolid y otros.

UNA ASOCIACIÓN MUY ARRAIGADA EN PAMPLONA, QUE HA DADO MUCHOS Y EXCELENTES MÚSICOS  A LO LARGO DE SUS 97 AÑOS DE HISTORIA

Alumnos del Taller de Música, que dirigen Ana Mª Urra e Isabel Tudela, 
miembros activos de la Orquesta se Cámara Paulino Otamendi.

AQUELLAS SAMPEDRADAS PASARON A LA HISTORIA

Durante mucho tiempo, fueron muy conocidos por su participación en las “Sampedradas”, rondas que se hacían por las calles de la ciudad, interpretando música del folklore navarro y jotas. Esta costumbre se mantiene todavía, pero los Amigos del Arte, dejaron de participar en ella, allá por el año 1984.

LA ORQUESTA ES UNA MEZCLA DE JUVENTUD Y VETERANÍA

Desde sus comienzos,  y ahora sobre todo, se dedican a dar conciertos de música clásica, medieval o barroca, allí donde se les reclama, y al ser una de las pocas asociaciones musicales que mantiene convenios tanto con el Ayuntamiento de Pamplona como con el Gobierno de Navarra, ensayan en sus locales durante todo el año, lo que hace que la Orquesta “Paulino Otamendi”, que es como se llama dentro de la Asociación Amigos del Arte, sea una de las mejores de todo el estado en esta disciplina.

CARLOS Y ANTONIO, DOS VETERANOS BANDURRISTAS QUE SON LEYENDA

Como decimos, además de los conciertos de convenio, también hacen intercambios, lo que les ha llevado a actuar en escenarios de Córdoba, Valencia, Murcia, Barcelona, Valladolid y otros.

Junto con la orquesta, dentro de la asociación, hay una escuela  donde todo el que lo desea puede apuntarse y aprender los instrumentos, e incluso llegar a ser uno de los componentes de la orquesta.

(Esta información está extraída de escritos de la propia Asociación)

ASÍ ES EL QUINTETO DE EX-VIRTUOSOS DE "LOS AMIGOS DEL ARTE"

Esto sí que es afición de verdad, tocar por amor al arte

¿Y POR QUÉ NO SEXTETO?

Ayer por la noche, como les había prometido, me acerqué por la sede de "Los Amigos del Arte" en una bajera del barrio San Juan. Sede o domicilio social, por cierto, que se merece otra cosa, pues no hay derecho que una Asociación tan ancestral y de tanto arraigo y predicamento en Pamplona no disponga de unos locales a tono con los tiempos que vivimos. Ellos se lo guisan y ellos se lo comen. Ellos tienen que hacer al limpieza y pagan una cuota mensual para que el director, Asier Zabalza Larreta, venga de San Sebastián a dirigir la Orquesta PAULINO OTAMENDI, que toma el nombre del primer director de la citada asociación musical.
Otro día trataremos este asunto con más detenimiento cuando entrevistemos a Óscar Castillejo, Presidente, que andaba por allí para celebrar Junta Directiva en cuanto terminaran el ensayo los  ex-virtuosos de hace 35 años y más...
De espectador sólo una persona: Pedro Pérez de Zabalza, amigo y acreditado músico del Grupo Carabela en tiempos de "Basiano" y ahora guitarra de punteo del Grupo Mezcal de Alfonso Esparza.
En cuanto se anime un poco, ya que está un tanto asustado del nivelón que tiene el quinteto, debería calzarse el guitarrón o laudón. porque categoría tiene más que sobrada por lo que en mi presencia fue invitado a participar.

LOS CINCO MAGNÍFICOS

Carlos Irigoyen, en primer plano, con su bandurria mágica

Empezamos la descripción del grupo por el "concertino", que no es otro que Carlos Irigoyen, apodado entonces "El Pelos" por su abundante cabellera, que  hoy nos acerca más, nos evoca la película "Lo que el viento se llevó" por su poblada calvicie. Pero él es el que lleva la voz cantante, el que da las entradas, el que lleva el peso de las obras por tocar el papel de bandurria 1ª, cosa que hace a la perfección como para hacer feliz al escucha más exigente.

Volveremos a él, pues es un compendio de arte, ejecución y fantasía. Con los manos mágicas.

La bandurria 2ª corresponde a Antonio Díaz, que a su tarea habitual de mecánico de coches une su habilidad con los pinceles de pintar adema´s de la música, sus dos amores, sin olvidar a su esposa Feli, hijos  y nietos...Si no fuera un tanto despistado en el manejo y archivo de las partituras, sería un dechado de dedicación. Pero tiene la fatalidad de no encontrar  lo  que busca...Eso sí, cuando la tiene delante, la borda haciendo los contracantos al jefe, que lo hace con profesionalidad y veteranía, pues no en vano ha pertenecido a todos los grupos habidos y por haber en Pamplona.

Pedro  Mari Montoya toca el laúd, mejor dicho lo acaricia, Porque le saca unos sonidos que no hay  atribuírselos al instrumento, que siempre es de noble origen, sino a su destreza y dominio. Es tan polifacético que no sólo monta todos los libretos y armonías, sino que se permite remarcar los matices de cada pasaje para que el "guiso" final sepa mejor como corresponde a la calidad del quinteto.

Patxi Antúnez y Miguel Satamaría llevan el papel de las guitarras, una dulce carga pues hacen muy fácil su papel y se complementan a las mil maravillas Con soltura, desparpajo y clase. Los dos guitarras también han pertenecido a varios grupos y nunca  han dejado de desenfundar su instrumento y en el caso de Patxi el violín también.

EL REPERTORIO

Carlos Irigoyen y Antonio Díaz, bandurria 1ª y bandurria 2ª

TIENEN UN ELENCO DE PIEZAS COMO PARA ENTUSIASMAR A CUALQUIER PÚBLICO: TEMAS DE CONCIERTO, MÚSICA CLÁSICA, DE ENTRETENIMIENTO, OCIO, BANDAS SONORAS DE PELÍCULAS...PARA MAYORES, DIDÁCTICAS PARA ALUMNOS DE CONSERVATORIO...

Los autores lo dicen todo. Nos dejaríamos algún nombre importante si empezamos a enumerarlos porque seguro que nos dejamos autores destacados. Mejor sera citar como botón de muestra a Boccherini, Mozart, Beetowen, Vivaldi, Schubert, Monti...

Y aquí nos paramos porque hemos llegado a donde queríamos llegar: a Vittorio Monti, el de las "Czardsas". ¿Pero qué es una "Czarda"? Es un baile tradicional húngaro, más conocido por el compositor itaaiano Vittyorio Monti, que las escribió en 1904.

LAS "CZARDAS DE MONTI"

Pedro Mª Montoya, Miguel Santamaría y Patxi Antúnez

Ellos tocarán lo que quieran en el Gayarre el 7 de junio en al XIV Concentración de Rondallas. Hoy no tienen decidido ni el nombre del quinteto, ni la indumentaria ni las piezas que van a tocar. Yo les he pedido, por favor. que una de ellas sea "Czardas" de Monti. Si me quieren hacer feliz ya saben lo que tienen que hacer. Porque es una pieza para poner a prueba al mejor bandurria de la piel de toro peninsular y optar decididamente al premio "Púa de Oro", que se concederá en ese día, en ese escenario. Un jurado valorará: la limpieza de ejecución, la dificultad de las obras, la elegancia, presentación y respuesta del público que dará su veredicto con sus aplausos.

TIENEN UN DENOMINADOR COMÚN: SU PASIÓN POR LA MÚSICA

Y nos paramos aquí ofreciendo al mismo tiempo algunas fotografías tomadas en el ensayo ayer noche uno de tantos martes, que les conducirá a hacer algo sonado. Algo que los entusiastas de la música de plectro (pulso y púa) se lo agradecerán. Aunque a alguno, como me pasa a mí, al oírles tocar le entren ganas de no volver a coger el instrumento. Como cuando un futbolista de la Peña Sport de Tafalla ve jugar a Messi,  o Ronaldo y decide colgar las botas...Pero no dejamos de verlos y en el caso del quinteto que nos ocupa, no nos cansaremos de escucharles.

EL "GRUPO SILIDARIO" DIO LA NOTA EN LA RESIDENCIA EL VERGEL

JOTAS, PASODOBLES, HABANERAS, ALEGRÍA Y BUEN HUMOR FUERON LOS SIMPLES INGREDIENTES PARA QUE LOS RESIDENTES DE EL VERGEL PASARAN UNA TARDE FELIZ COMO EPÍLOGO DE LAS NAVIDADES

Las numerosas fotos así lo acreditan

"LOS COMPADRES" SE ESTRENARON EN EL GAYARRE EN 2006 Y VUELVEN EN 2015

EN 2013 LES HICIMOS ESTE HOMENAJE
que reproducimos mirando el retrovisor

La Concentración de Rondallas en el año 2006 les lanzó a la fama y el 9 de junio de 2013 recibieron en el emblemático Gayarre el reconocimiento popular a su impecable labor en estas dos décadas de andadura llevadas a cabo con una elegancia y un estilo inconfundibles por su categoría humana y musical.

El grupo pamplonés Los Compadres se funda en 1993 por unos amigos con una pasión en común: la música. Tras adquirir formación vocal e instrumental, entablan una gran amistad durante sus años universitarios a raíz de su ingreso en la tuna universitaria. Terminados sus estudios y compaginándolo con sus actividades profesionales, deciden poner en marcha un proyecto musical que les permita seguir disfrutando de la música.

En la actualidad el grupo está formado por: 

Angel Ardaiz: Guitarra y voz.
Mikel Ugarte: Bajo acústico y voz.
Toño Sastre: Requinto, guitarra, charango y voz.
Carlos Medrano: Percusión, saxofón y voz. 

Los Compadres han actuado con asiduidad en los principales escenarios de Navarra, La Rioja, País Vasco, Sur de Francia... Cabe destacar conciertos en marcos como la Semana Grande de San Sebastián, el pabellón Mendizorroza de Vitoria, Aste Nagusia de Bilbao… 

En el año 2006 actúan por primera vez en el Teatro Gayarre de Pamplona, logrando un gran éxito de público y crítica.

Repertorio El repertorio de LOS COMPADRES comprende un amplio abanico de ritmos y melodías, principalmente de iberoamérica (México, Cuba, Perú, Argentina…), extendiéndose también a otros estilos como la canción francesa, folclore navarro, folclore canario, el musical, bandas sonoras, jazz, etc. Realizan sus propios arreglos sobre temas muy conocidos, con armonías a tres ó cuatro voces. Su música es para escuchar, cantar y bailar.

Instrumentos 4 voces Guitarra Requinto Bajo acústico Percusión (maracas, bongoes…) REACCIONES DEL GRUPO ANTES DEL HOMENAJE Miguel Angel Ugarte  Angel: acabo de ver tu publicación en la que dices que nos vais a homenajear...¡qué sorpresa y qué ilusión!! Me parece un detallazo por tu parte y no sé cómo decirte GRACIAS. Creo que el resto del grupo no sabe nada, pero hablo con ellos y nos ponemos en contacto. Lo dicho, muchas gracias, es mucho honor para tan humilde grupo...GENIAL!!          Toño Sastre Pereda  Nos hemos enterado, a través de esta red social, que la Rondalla Armonía de       Pamplona, homenajeará a LOS COMPADRES en su 20 Aniversario. Y esta vez, será en el Gayarre, ...... la verdad es que nos hemos quedado boquiabiertos, ... sin reaccionar. Solo podemos decir GRACIAS!!! Rondalla Armonia, por este detalle que nos llega a los más hondo nuestros corazones y que jamás olvidaremos LOS COMPADRES estaremos allí, como no podría ser de otra manera, con toda nuestra ilusión. AL TÉRMINO DEL FESTIVAL "Angel: lo que haces no es fácil, y desde luego, además de habilidad, hay que tener pasión por la música...GRACIAS. Tu sí que te mereces un homenaje". Y PRÓXIMAMENTE UNA NUEVA PÁGINA WEB.........

HOMENAJE A MIGUEL ACEVES MEJÍA EN EL CENTENARIO DE SU NACIMIENTO

Hola, Ángel. Como te he comentado personalmente he puesto en marcha un par de páginas en Facebook: "Club de Fans de Navarra  Miguel Aceves Mejía" y "Amigos de Miguel Aceves Mejía". Te adjunto los enlaces para que también los publiques en tu blog junto a la Jota Navarra que grabamos en 2014 en su homenaje.

 Este año se cumple el centenario de su nacimiento 1915 - 2015 y se van a preparar varios homenajes por los países que recorrió. Especialmente en los países de habla hispana. Miguel Aceves Mejía grabó mas de 1.800 canciones y 64 películas junto actrices como Libertad Lamarque, Lola Flores entre otras figuras.ntre muchas otras.
Iosu Hernández Asurmendi  

https://www.facebook.com/miguel.aceves.5243 

https://www.facebook.com/...Miguel-Aceves-Mejia-Club-de-Fans/14804 

http://youtu.be/qolV8LE1_n0

 "EL REY DEL FALSETE"

«El rey del falsete», como era conocido, está considerado, junto a Jorge Negrete y Pedro Infante como uno de los 3 pilares de la canción tradicional mexicana.

Miguel Aceves Mejía nació el 13 de noviembre de 1915 en El Paso, Texas. Sus padres Miguel Aceves y Hermínia Mejía deciden huir en el ferrocarril Kansas City México y Oriente hacia El Paso, ya que estaba entrando el Generalísimo Francisco Villa a la ciudad de Chihuahua con sus tropas, nace Miguel en Estados Unidos y es registrado en México, en Chihuahua, Chihuahua, el 13 de diciembre de 1915, por lo que conservó la ciudadanía americana hasta que renunció a la misma en 1939 debido al comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Desde niño trabajó como bolero y vendiendo periódicos ya que su padre, don Miguel Aceves, falleció cuando él tenía 6 años de edad, víctima de amigdalitis que le genera un ahogamiento dormido. Posteriormente trabaja como ayudante de mecánico en la Ford Motor Company de Chihuahua. En su adolescencia, y a pesar de ser tartamudo, descubrió su facilidad para el canto. Sus primeras presentaciones fueron en su ciudad natal, así como en Monterrey y posteriormente en Los Ángeles donde grabó su primer disco, con el trío Los Porteños.

Posteriormente viajó a la Ciudad de México donde luchó por entrar a la XEW, formado en las filas afuera de la XEW, hasta que le dan una oportunidad al oírlo cantar una canción ranchera, pero le dicen que ese género no tiene muchos seguidores por lo que primero inicia como cantante de boleros. Posteriormente, al lograr éxito como bolerista y tener su propio programa en la XEW, inicia una huelga en México de todos los músicos y esta se convierte en la gran oportunidad ya que en aquel entonces los mariachis no eran reconocidos como músicos por lo que Miguel Aceves Mejía inicia como intérprete de temas rancheros. Su talento y estilo interpretativo le abrieron las puertas del éxito y muestra de ello fueron las más de dos mil canciones que grabó y lo consagraron como el Rey del Falsete.

Su popularidad y carisma lo llevaron a incursionar en el cine y a realizar más de 64 películas. Su primera película fue Rancho Alegre (1940), en la que al final interpreta el tema musical de la historia, esta fue la primera de medio centenar de cintas filmadas tanto en México como en Argentina y España.

Las primeras incursiones del Aceves Mejía fueron sólo como cantante e incluso doblando la voz de José Pulido en el filme De pecado en pecado (1947). Después de su intervención en diez cintas, en 1954 debuta estelarmente en la película A los cuatro vientos, al lado de Rosita Quintana. Fue tal la aceptación de Miguel y Rosita como pareja, que los productores decidieron reunirlos en otras películas como: Que seas feliz (1956), Mi niño mi caballo y yo (1958), ¿Dónde estás corazón? y Paloma brava, estas últimas filmadas en 1960.

Miguel Aceves Mejía trabajó al lado de las grandes figuras del cine mexicano. Con Lola Beltrán compartió créditos en Rogaciano el huapanguero y Guitarras de media noche, ambas de 1957, así como con Libertad Lamarque en Historia de una amor (1955) Cuatro copas (1957) y Sabrás que te quiero (1958), y con Luis Aguilar en Hay ángeles con espuelas (1955) y Los cinco halcones (1960).

Con María Félix cantó a dúo en Camelia (1953) y también actuó con ella en Si yo fuera millonario (1962). Mientras que con Marga López intervino en Camino de la horca (1961) y Bajo el cielo de México (1957). Una de las películas más importantes de Aceves Mejía fue Música de siempre (1956), una de las producciones más ambiciosas de la época.

La popularidad que alcanzó con sus discos y sus películas lo llevó al extranjero y en Argentina, donde logró gran aceptación, filmó Qué me toquen las golondrinas (1956), Amor se dice cantando (1957) y ¡Viva quien sabe querer! (1959). En España compartió créditos con Lola Flores en ¡Échame a mí la culpa! (1958) y en Tú y las nubes (1955).

Miguel Aceves Mejía es recordado sobre todo como un gran cantante. Aunque fue un intérprete de gran versatilidad, es tal vez en la modalidad del huapango donde su arte alcanzó el máximo esplendor. Grabó más de mil seiscientas canciones de todos los géneros folclóricos mexicanos. Entre las más populares melodías que interpretó están “El pastor”, “La Malagueña”, “Yo tenía un chorro de voz”, “Vaya con Dios”, “El jinete”, “La noche y tú”, “Cuatro caminos”, “Serenata huasteca”...

Miguel Aceves Mejía también incursionó en otros géneros como el tango en el que en 1968 grabó con Lucio Milena un disco llamado Tangos en bolero a la manera de Miguel Aceves Mejía.

Falleció a los 90 años, víctima de una numonía el 6 de noviembre de 2006. Sus restos descansan en el Panteón Jardín de la ciudad de México. Le sobrevive su hijo Miguel Santiago Aceves Mejía Martínez y Gloria Angélica Aceves.

NUESTRO DESPRECIO A LA CONCEJAL DE BILDU Y NUESTRO CARIÑO A PAZ PRIETO

EL BOCHORNOSO INCIDENTE DEL AYUNTAMIENTO DE PAMPLONA INSULTANDO LA MEMORIA DEL PADRE DE OTRA CONCEJAL PRESENTE EN EL CONSISTORIO

La portavoz de Bildu en el Ayuntamiento de Pamplona, Eva Aranguren, manifestó que José Luís Prieto, asesinado por ETA, dirigió crímenes cuando era jefe de la Policía Foral.En el transcurso del pleno municipal celebrado el pasado viernes en el Consistorio de Pamplona nen el que se debatía una moción para rechazar la utilización de niños por parte de la izquierda abertzale para rechazar las detenciones de los abogados del pasado lunes, la concejal del Partido Popular, Cristina Sanz, preguntó a Aranguren si condenaba el asesinato de José Luis Prieto. A esta sencilla pregunta, la portavoz de Bildu respondió preguntando: «¿Y los que dirigió él?».La hija de José Luis Prieto, Paz Prieto, también es concejal del Ayuntamiento de Pamplona, dentro del grupo municipal de UPN, y se encontraba en el pleno en el momento de las palabras de Eva Aranguren. En su intervención, Paz Prieto,  acusó a los tres concejales de Bildu, «igual que los dos que tiene enfrente», refiriéndose a los de Aralar, de justificar los asesinatos de ETA, entre ellos el de mi padre, y además, diciendo que ‘él dirigió asesinatos’». Y ha continuado asegurando que «su cobardía, que es la misma que impidió a los asesinos de mi padre matarle mirándole a la cara, le ha impedido hoy en un primer momento reconocer y retirar sus deleznables palabras. Sólo con el receso del Pleno y creo que con el temor de las consecuencias que podían derivarse de sus palabras ha decidido usted retirarlas».

NO CONOCEN A PAZ PRIETO

Cuando conocí el incidente de la portavoz de Bildu, lo primero que sentí fue rabia y dolor por el daño causado a Paz Prieto. Inmediatamente repulsa y desprecio hacia Eva Aranguren y a continuación una sensación de apoyo y cariño hacia la persona que conocí al  frente del Área de Cultura  durante ocho años y después de la Juventud.

34 AÑOS DESPUÉS

Paz va a cumplir 54 años el mes que viene, es licenciada en Prehistoria y Arqueología y siempre que le he necesitado en los fines de semana ha estado allí. Como organizador de las Concentraciones de Rondallas concretamente me ha tratado con exquisita amabilidad, presidiendo la recepción a la Orquesta que cada año visita el Gayarre llenándonos de atenciones. Cuando en Córdoba, Cádiz, Valencia y ahora Granada han conocido la noticia se han visto sorprendidos y me han pedido que traslade sus sentimientos de solidaridad y desagravio hacia Paz Prieto de la que guardan un gratísimo recuerdo.

 Querida Paz: A los que en 1981 mataron a tu padre y a esa gentuza que les apoya les decimos lo mismo que les dijiste tú a la cara: ¡sois unos cobardes, unos asesinos!

Mensaje de Paz Prieto:

- "Muchísimas gracias, querido Ángel! 

Me han encantado tus cariñosas palabras , muy bien escritas y además  con el corazón. 

Me alegro de tener tantos buenos amigos, que como tú, me están mostrando tanto apoyo y cariño.

Un fortísimo abrazo y espero vernos pronto".

Correo desde Cádiz:

- "·¡¡Un abrazo, Paz, y mucha fuerza!! Todo nuestro apoyo y cariño para ti y para todos los que sufren ese tipo de ataques.
Eso no tiene solución porque es un odio infundado
Lola González (Directora Orquesta Atlántida de Cádiz)
 

Misa de La Escalera, el pasado 3 de marzo, con la Rondalla Jus la Rocha en acción y la concejal Paz Prieto en representación del Ayuntamiento de Pamplona.
amplona