martes, 19 de marzo de 2019

JOSÉ LUIS SOLA FUE PROFETA EN SU TIERRA Y ANDREA JIMÉNEZ SE CONSAGRÓ COMO SOPRANO FANTÁSTICA


ENTRADÓN EN EL GAYARRE Y RECITAL LÍRICO DEL MÁXIMO AGRADO DEL PÚBLICO EN LA FIESTA DE SAN JOSÉ




JOSÉ LUIS SOLA SE ENTREGÓ A TOPE  LLEGANDO AL CORAZÓN DE TODOS
DEMOSTRANDO QUE ES UNA ESTRELLA




LAS OBRAS DE ARTE DICEN QUE ESTÁN EN LOS MUSEOS Y EL GAYARRE DESCUBRIÓ UNA QUE LLEVA POR NOMBRE ANDREA JIMÉNEZ, EN LA LÍNEA DE MARÍA MAYO COMO FIGURA CONSAGRADA TRAS SU PASO BIEN APROVECHADO POR SUIZA


UN CONCIERTO VARIADO, AMENO Y DE ALTO NIVEL QUE CONCLUYÓ CON UNA GENEROSA Y PROLONGADA PROPINA 


IÑIGO CASALÍ TRABAJÓ BIEN EL CORO DE AGAO, BRILLANTE COMO SIEMPRE


LA ORQUESTA "CIUDAD DE PAMPLONA" FUE UNA SORPRESA MUY AGRADABLE POR SU JOVEN TRAYECTORIA


viernes, 15 de marzo de 2019

LA NAVARRA IRUNE LIBERAL AMPLÍA SUS ESTUDIOS DE PIANO EN VIENA


Conocí a Irune en el concierto de Tafalla que llevaba como lema "La Mujer en la Zarzuela", haciendo maravillas con el piano, sola, sin orquesta, sin trampa ni cartón, como es, una joven virtuosa del firmamento musical navarro, que ha salido al extranjero para "doctorarse" en tan difícil profesión. Queremos hoy, a modo de radiografía, dar a conocer sus credenciales, sus sueños de juventud, sus enormes sacrificios.



ESTUDIOS MUSICALES 
Nacida en Pamplona, comenzó sus estudios de piano de la mano de Rosalina Caballín en la Escuela de Música Hilarión Eslava de Burlada. Accedió al Conservatorio Profesional de Música Pablo Sarasate donde estudió con Jan Maarten van der Mark. Continuó su formación en el Conservatorio Superior de Música del País Vasco, Musikene, con los profesores Ricardo Requejo y Gustavo Díaz-Jerez. Las clases de Maciej Pikulski e Irini Gaitani le animaron a especializarse en el acompañamiento vocal e instrumental. Seguidamente fue admitida en el Máster en Lied, canción española y cançó catalana, Victoria de los Ángeles, en la Escuela Superior de Música de Cataluña, ESMUC. Allí terminó, con las más altas calificaciones, sus estudios de especialización con los profesores Josep Surinyac y Francisco Poyato, becada por la Fundación Victoria de los Ángeles, orientando definitivamente su carrera profesional a la música vocal.


En la Casa de Cultura de Tafalla año 2019

EN BUENAS MANOS
Ha recibido clases de perfeccionamiento con los profesores Miguel Ituarte y Marta Zabaleta, de música de cámara con Joanna Brzezinska y Benedikte Palko y ha asistido a clases magistrales impartidas por prestigiosos profesionales como Lucy Mauro, Ivo Pogorelich, Burkhart Kering, Wolfram Rieger, Markus Hadulla o Teresa Berganza.


Con la soprano Urike Haller en la Ciudad Condal

UNA VIRTUOSA EN CIERNES

Desde 2011 ha trabajado como correpetidora de varios coros y ha ofrecido conciertos en escenarios como el Baluarte de Pamplona, Auditori de Barcelona, el Ateneu Barcelonés, el Museo Nacional de Arte de Cataluña o el Teatro Victoria Eugenia, de San Sebastián, entre otros. En 2017 fue premiada con una beca para participar como pianista en el curso de ópera organizado por Music Theater Bavaria en Múnich. Por tercer año consecutivo, ha sido seleccionada por la fundación Victoria de los Ángeles para participar en el Festival Life Victoria. Desde diciembre perfecciona sus habilidades como coachcon Stephen Hopkins, pianista, correpetidor y director, en la Ópera Estatal de Viena.

Desde 2015 acude al Festival Life Victoria de Barcelona

PABLO SARASATE, A LA ALTURA

-¿TU OPINIÓN DEL NIVEL DE ENSEÑANZA DE LOS CONSERVATORIOS NAVARROS Y PROFESORADO?
-Guardo un buen recuerdo de mi época de estudiante en el Conservatorio Profesional Pablo Sarasate y también de mis profesores. Creo que de todos ellos aprendí algo valioso y lo considero un buen centro.

-¿EXPERIENCIAS PROFESIONALES HASTA LA FECHA?
-Han estado centradas fundamentalmente en los recitales de Lied, de entre los que me gustaría destacar dos de ellos: el primero, uno que di junto a mi compañera de Máster, Anna Ollet, en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, que resultó especialmente emotivo por poner el broche final a un curso que nos hizo entablar una profunda amistad que aún hoy mantenemos. El segundo fue un recital de Lied junto con Ulrike Haller enmarcado en el festival internacional de Lied Life Victoria que se celebra cada año en Barcelona en honor a Victoria de los Ángeles. Este recital fue muy especial por varias razones:  que el no tan famoso por aquel entonces presidente de Cataluña, Carles Puigdemont, estaba sentado en la primera fila escuchando atentamente (con motivo de la celebración del 30 aniversario de la emisora de la radio pública Catalunya Música); que fue grabado y retransmitido tanto en directo como en forma de resumen en los avances informativos de la TV3 de Cataluña durante dos o tres días consecutivos; y no por ello menos importante, que nueve días antes del concierto me pillé el dedo corazón de la mano derecha con la puerta de mi casa y, hasta prácticamente el día antes del concierto, no supe si iba a ser capaz de tocar.
Una actuación un poco distinta de las demás fue la charla-concierto que di en el Teatro Victoria Eugenia de Donostia por el centenario de la muerte del compositor guipuzcoano José María Usandizaga. Durante la primera parte del evento tuve la oportunidad de exponer las conclusiones obtenidas de mi trabajo fin de grado, que versaba sobre algunas de sus obras inéditas, y después las interpreté al piano. La segunda mitad del concierto corrió por cuenta de algunos de mis compañeros de Musikene, que prepararon algunas obras de Usandizaga para la ocasión.

Charla-concierto en San Sebastián

VIENA, UNA GRAN OPORTUNIDAD

-¿POR QUÉ HAS ELEGIDO VIENA PARA AMPLIAR TU FORMACIÓN: CUENTA CÓMO ES UNA JORNADA ALLÍ Y CÓMO VIVES. ¿RECIBES ALGUNA BECA O AYUDA?
-Al terminar el máster en Barcelona volví a Pamplona y empecé a estudiar alemán mientras trataba de dar respuesta a esa pregunta que casi todos nos hacemos en ese momento de la vida: “¿y ahora, qué?”. Poco después uno de los profesores del máster me reenvió un email de una organización norteamericana que estaba haciendo audiciones para seleccionar pianistas colaboradores para un curso de ópera que organiza en Múnich cada año durante el mes de julio. Fui seleccionada y me otorgaron una beca completa para asistir al curso. En Múnich conocí, como parte de las actividades del curso, a Stephen Hopkins, pianista, repertorista y director de orquesta de la ópera estatal de Viena, quien me invitó a completar allí mi formación. El trato incluía asistir a los ensayos y funciones de ópera, a sus coachings individuales y recibir clases privadas. Ser coach de cantantes es la especialidad a la que me quería dedicar; aprender de la mano de uno de los mayores expertos del mundo, en la ópera estatal de Viena, era algo que no podía dejar escapar.
Intenté obtener algún tipo de apoyo económico para financiarme, pero dado lo extraordinario de la situación no encontré ninguna convocatoria en la que encajara una propuesta así. Si sigo en Viena es gracias al esfuerzo de mi familia, al que contribuyo con lo que he ido ganando con mis recitales. Ahora estoy buscando un trabajo estable para poder prolongar mi estancia en dicha ciudad, terminar mis estudios de alemán y seguir disfrutando de todo lo que ofrece esta capital.
Mi organización diaria ha cambiado bastante porque depende mucho de si hay algún proyecto a la vista o no, de la planificación de Stephen y de otros factores. Los primeros seis meses, al no saber cuanto tiempo iba a durar mi estancia, sólo quería exprimir al máximo la ópera. Todo me resultaba fascinante y tener la oportunidad de participar en los ensayos con profesionales de la talla de Simon Keenlyside, Juan Diego Flórez, Irene Theorin o Marco Armiliato ha sido un verdadero lujo. Los días eran más parecidos entre sí: por la mañana me levantaba temprano, iba a la ópera para asistir a los ensayos y los coachings de Stephen, volvía a casa para comer y por la tarde, o bien asistía a la función diaria (gracias a unas entradas que no se comercializan llamadas Klappsitz, que significa asiento plegable, del palco imperial de la ópera) o volvía a los ensayos, dependiendo de la programación. ¡He asistido a más de cuarenta funciones este año! Después me di cuenta de que si quería trabajar aquí tenía que dominar cuanto antes el alemán, por lo que empecé a destinar parte del día a clases y cursos intensivos. Además, cuando hay algún proyecto a la vista necesito destinar aproximadamente media jornada para estudiar y prepararlo. Lo único fijo que hay en mi semana es el ensayo de los viernes con el coro de Stephansdom (la catedral de Viena), con el que colaboro cantando.



Con Denominación de Origen Navarro

ESTUDIA PARA GANARSE LA VIDA

-¿TU VISIÓN DE LA MÚSICA COMO PROFESIÓN: PROYECTOS A MEDIO Y LARGO PLAZO?
-Mi visión de la música como profesión ha ido cambiando a lo largo del tiempo. Cuando, por primera vez, escuché a mi profesor decir “podrías ganarte la vida tocando el piano”, seguramente mi edad me impedía tener una idea de lo que podía significar algo así. Poco a poco he ido conociendo los entresijos de la vida del pianista y sus distintas posibilidades, así como mi inclinación natural por algunas de ellas. Con el tiempo también he descubierto que para dar conciertos, como solista o de cámara, por ejemplo, no basta con hacerlo bien, hay que tener, sobre todo, una nutrida red de contactos y ciertas habilidades sociales y comerciales. Esto hace que en ocasiones me surjan dudas sobre mi orientación profesional, puesto que esas habilidades nada tienen que ver con la música. No obstante, me gustaría seguir dando conciertos y compaginarlos con un trabajo como repertorista de cantantes encoachings privados o en un conservatorio, preparando las obras con alumnos y profesionales, ayudándoles a sacar el máximo partido a sus capacidades. Es lo que más me gusta hacer y lo que me trajo a Viena.
En cuanto a mis proyectos, aparte de alguna colaboración esporádica con un pequeño coro de Viena, en un concierto de ópera y zarzuela en formato de trío vocal con piano, ahora mismo estoy preparando un concierto de música vasca y española con la soprano bermeotarra Amaia Urtiaga, que esperamos poder ofrecer este verano.

-¿TIENES ÍDOLOS PIANISTAS A IMITAR?
-Aunque pueda parecer extraño no suelo escuchar música grabada y quizás este sea el motivo por el que mis ídolos no son los grandes solistas del mundo del piano. Por ejemplo, dos de los pianistas que más admiro, por su gran capacidad para provocar emociones cuando tocan, son Stephen Hopkins y Francisco Poyato. Otro pianista que sin duda marcó mi vida fue Ricardo Requejo que, además de ser un grandísimo pedagogo, me hizo ver la vida desde una nueva perspectiva y fue un ejemplo a seguir en muchos aspectos. Aunque los tres son muy diferentes entre sí, lo que los ha convertido en mis ídolos no es sólo que sean grandes pianistas sino también personas muy especiales.

Recital en el Museo Nacional de Arte de Cataluña
con Anna María Ollet año 2016

UN FUTURO MUY PROMETEDOR

-¿LO MEJOR QUE HAN DICHO Y ESCRITO DE TI?. CUÁLES SON TUS GUSTOS SOBRE AUTORES PREFERIDOS A LA HORA DE INTERPRETAR?
-Éstas son algunas de las frases que más me impactaron y guardo en mi corazón:
"Me sienta bien escucharte" (Francisco Poyato, pianista)
"Me encantaría ser cantante para que me acompañaras" (Carles Taché, galerista)
"Irune es de esas pianistas que pone una alfombra roja al cantante" (Ofelia Sala, soprano)

-¿CÓMO TE VES TÚ?
-Siempre resulta difícil definirse a una misma. Intentaré dar algunas pinceladas: soy muy perfeccionista, lo que es un arma de doble filo. Por un lado consigo excelentes resultados pero, al mismo tiempo, me hace sentir que nunca está suficientemente bien. Por otra parte, a pesar de que la época en la que vivimos lo demanda constantemente, no soy muy amante de la autopromoción ni del show-business; soy una persona sencilla y no me gusta demasiado hablar de mí misma, prefiero que mi trabajo lo haga por mí. Uno de mis rasgos principales es la sensibilidad, que también tiene cara y cruz porque al mismo tiempo que me permite percibir pequeños matices apenas perceptibles para otros, hace que determinadas situaciones me resulten apabullantes y difíciles de manejar.

-¿CUÁLES SON TUS GUSTOS SOBRE AUTORES PREFERIDOS A LA HORA DE INTERPRETAR?

-En cuanto a mis gustos, cuando era pequeña me encantaba interpretar obras de Chopin y después, de Rachmaninoff. Hoy en día me gustan composiciones de muchos autores. Ahora mismo me vienen a la cabeza los conciertos para piano de Mozart, varias piezas de música de cámara de Weber y Beethoven, algunos Lieder de Schumann, Schubert, Wolf, Schönberg, Strauss...

En Barcelona con Natalia Labourdette

UNA ARTISTA ALEGRE Y SENCILLA

-¿CÓMO ES IRUNE EN ZAPATILLAS, FUERA DE LOS ESCENARIOS, LEJOS DE PAMPLONA?
-Me considero una persona alegre y divertida a la que le gusta la sencillez. Aunque pueda sonar a tópico realmente disfruto con las pequeñas cosas de la vida y me gusta aprender constantemente. He pasado por varias etapas desde que me marché a estudiar a San Sebastián aunque, en general, me acostumbro pronto a los sitios nuevos y me gusta viajar.

-¿ALGUNA ANÉCDOTA QUE TE HAYA PASADO EN VIENA?
-A los dos o tres días de haberme instalado en Viena, acudí a uno de los ensayos de Don Giovanni con el tenor que representaba a Don Ottavio, el regidor y el pianista. Por necesidades de escena, el regidor me pidió que por favor colaborase representando a Donna Anna. Ellos hablaban en alemán y yo, que sabía muy poco por aquel entonces, no entendía casi nada de lo que decían. Allí estaba, arrodillada en el centro de la escena, abrazada a un cojín que representaba el pecho de “mi padre”, Il Commendatore, que acababa de morir, mirando de reojo al regidor que, por señas, me iba indicando lo que tenía que hacer a cada momento. ¡Vaya cuadro!

-¿CÓMO ES ESE PAÍS, SU GENTE COMPARANDO CON LA DE AQUÍ?
-Viena es para mí una ciudad interesante por muchos motivos, especialmente por su gran atractivo cultural. Sus habitantes, a pesar de que los alemanes los consideran un tanto caóticos o desordenados, son bastante cuadriculados con respecto a nuestra manera de ser. Son muy educados y cívicos, a la par que fríos y distantes. Si de los navarros suelen decir que cuesta entrar en nuestros círculos, ¡de los vieneses no te quiero ni contar! Eso ha hecho que, aunque ya lleve más de un año aquí, no conozca muy de cerca la vida privada de los austríacos y que mi círculo de amistades esté formado sobre todo por extranjeros.

SUERTE, IRUNE, ¡Y A TRIUNFAR!



Quédense con su cara que va para figura...

lunes, 4 de marzo de 2019

BIOGRAFÍA DEL ESTELLÉS JUANITO ARZA, "EL NIÑO DE ORO" (Cap. 1º)



Juan Arza Íñigo, deportivamente conocido como Arza nació en Estella (Navarra) el 18 de junio de 1923 y falleció en Sevilla el 17 de julio de 2011 a los 87 años de edad. Fue un gran futbolista y entrenador.
Trayectoria
Empezó a jugar en el CD Izarra, equipo de su localidad natal. Tras pasar por el Deportivo Alavés y el CD Málaga, en 1943 fichó por el Sevilla FC. El coste de su fichaje, fue de 90 000 pesetas, dos partidos amistosos y las cesiones de tres jugadores, siendo la contratación más cara hasta entonces para la entidad, e hizo que junto a su extraordinaria calidad motivara el apodo de El niño de oro, ocurrencia de su entrenador Patrick O'Connell.


Llegó al Sevilla con 20 años recién cumplidos, con 1,69 metros de altura y 60 kilos de peso, destacando por su rapidez y su regate con ambas piernas, pero también por la habilidad goleadora. En su debut liguero, ante el CE Sabadell, anota tres tantos.
Vivió una de las épocas doradas del club hispalense, con el que ganó una Liga y una Copa de España, quedando subcampeón en ambos torneos, en dos ocasiones del de Liga (1950-51 y 1956-57) y uno del de Copa (1954-55).
En la Liga conquistada en la temporada 1945-46, solo faltó a un encuentro, y anotó 14 dianas.
En febrero de 1947 visita Sevilla el San Lorenzo de Almagro, campeón argentino, que en su gira había derrotado a las selecciones de España y Portugal. En el enfrentamiento ante el Sevilla, Arza marca 3 goles y finalizan el encuentro empatando a 5 tantos.
En el título de Copa conquistado en 1948 ante el Celta de Vigo, anotó un gol, con resultado final de 4 a 1 para el Sevilla. Este título le dio derecho a disputar con su equipo la Copa Eva Duarte, precedente de la Supercopa de España, en la que el FC Barcelona se impuso por 1 a 0 a los andaluces.
Las ofertas del Real Madrid y el FC Barcelona son constantes en su carrera, entre otros entraron en la puja San Lorenzo de Almagro y River Plate. Para el presidente, Ramón Sánchez PizjuánArza es el instransferible.
En 1951 consigue un subcampeonato liguero con sabor amargo, tras ser perjudicado arbitralmente en la última jornada ante el Atlético de Madrid. Un gol anulado al Sevilla, en el partido final que enfrentaba a ambos equipos, dio el campeonato a los madrileños en lugar de a los sevillanos, que necesitaban derrotarles en ésa última jornada en Nervión.
En 1952 el Millonarios de Bogotá visita España para la celebración de las Bodas de Oro del Real Madrid, consigue llevarse el trofeo puesto en juego en Chamartín y viaja a Sevilla con la aureola de ser el mejor equipo del mundo, no obstante, empata a 1 en Nevión con goles de Arza para el Sevilla y de Di Stéfano para el equipo colombiano. Pocas semanas después llega la visita del Manchester City que es derrotado por 5 a 1.
Entre 1953 y 1957 el estellés fue entrenado por Helenio Herrera, que le otorgó galones de absoluta estrella, dándole total libertad de movimientos, pero permaneciendo siempre en la mitad de campo rival. En estos años se consigue un nuevo subcampeonato de liga (1957), una final de Copa (1955) y se llega hasta una semifinal de dicho torneo (1954).
En 1954 tiene el honor de anotar el gol número 1000 del Sevilla en primera división (jornada 13, 5 de diciembre). Juan Arza terminaría inscribiendo su nombre como máximo goleador en primera división de dicho club en su historia, con 182 tantos en 16 temporadas y siendo el jugador con más minutos disputados en Liga, (31 384) en 349 partidos y el goleador más longevo con 35 años y 165 días.
A pesar de no ser un delantero nato, su puesto era el de interior con clara proyección ofensiva, en la temporada 1954-55 fue Pichichi marcando 29 goles en 29 partidos, siendo el único jugador que dejaría sin este trofeo a Di Stéfano en seis años. Aquella temporada no se cuantificó un gol más de Arza para el Trofeo Pichichi, anotado ante el Deportivo Alavés en Mendizorroza.
En 1955 se celebran las Bodas de Oro de la fundación del Sevilla FC Entre el 6 y el 8 de diciembre se disputa un trofeo conmemorativo ante los campeones de Suecia y Francia, el IFK Norrköping y el Stade de Reims, el Sevilla vence 2 a 1 a los suecos y, en la final, 5 a 1 a los franceses de Raymond Kopa. Ramón Sánchez Pizjuán entregó el trofeo a Juan Arza.
Entre 1955 y 1957 gana con su equipo las tres primeras ediciones del prestigioso Trofeo Carranza, de Cádiz. El jugador navarro también había ganado la primera edición del Teresa Herrera en 1946 y la edición del año 1954.
En el verano de 1957 el Sevilla es invitado a disputar la pequeña Copa del Mundo o también llamada Mundialito de clubes, que se realizaba cada año en Caracas (Venezuela), quedando terceros tras el FC Barcelona y el Botafogo.
Juan Arza fue capitán en la primera participación en Copa de Europa del Sevilla FC temporada 1957-58, eliminando a los campeones de Portugal y DinamarcaBenfica y Aarhus GF respectivamente, siendo eliminado en los cuartos de final ante el que sería campeón, el Real Madrid.
También fue capitán en la inauguración del estadio Ramón Sánchez Pizjuán, ante el Real Jaén con empate a 3, el 7 de septiembre de 1958.
Arza, que ya tenía prevista su retirada, disputa una última temporada, 1959-60 con el Club Atlético Almería, acudiendo a la petición de su amigo y entrenador del equipo almeriense Diego Villalonga.
Tras colgar las botas fue homenajeado en un partido amistoso entre los veteranos del Sevilla y del FC Barcelona de su amigo Ladislao Kubala, presenciándolo más de 30 000 espectadores.
Pasada su etapa como futbolista, entrenó al Celta de VigoCádiz CFDeportivo de la Coruña y al Sevilla FC, este en diferentes etapas, acudiendo al equipo blanquirrojo cuando atravesaba dificultades en la clasificación liguera. También ocupó el puesto de delegado del Sevilla, en las décadas de los 80 y 90.
El 23 de junio de 2009 se le concedió el primer dorsal de Leyenda que otorgaba el Sevilla FC, quedando homenajeado así su número 8.1
Juan Arza falleció en Sevilla el 17 de julio de 2011

Selección Nacional

Jugó dos partidos con la selección española. Su debut internacional se produjo el 2 de marzo de 1947 en un partido contra Irlanda, su segunda internacionalidad fue el 8 de junio de 1952 ante Turquía. Otros dos partidos jugados con la selección española por Juan Arza no son reconocidos como internacionalidades por la RFEF, por ser enfrentamientos contra un club y no ante otra selección nacional, mencionar que en ellos anotó un gol. Jugó también un partido con la llamada España B, segundo combinado nacional, venciendo a Francia 0 a 2, en Bayona el 30 de mayo de 1954.
Su no continuidad en la Selección creó gran polémica periodística, con el cénit de su ausencia en el Mundial de Brasil de 1950.